El famosísimo Eminem (Marshal Bruce Mathers III), rapero, productor discográfico y ejecutivo, cantautor, actor y escritor, ganador de premios Grammy y de un premio Oscar a la mejor canción original por su tema Lose Your Self ( Tema que hizo para su película “ 8 Mile”) al cual todos conocemos ya sea porque tengamos sus Cds, lo hayamos visto en la televisión o escuchado en la radio, sacó después de unos largos años de descanso un nuevo Cd “Relapse” y dio a conocer el nombre del mismo por radio. El nuevo disco contiene varios tracks de los cuales 7 son inéditos entre ellos se encuentran títulos como: “3 Am“, ““Underground/Ken Kaniff“, “Old Time’s Sake” (Ft. Con Dr.Dre). Al parecer Eminem volvió con todo ya que de sus 7 temas nuevos sacó 4 videoclips, los cuales podemos encontrar en internet con los siguientes nombres:

• “We Made You”

• “Forever” (con la participación de Lil Wayne)

• “Beautiful”

• “3 Am”

Pueden ver el video “3 Am” el cual salió en el 2009 de la mano de Aftermath Records.

En nuevo CD que en un principio causo polémica por que no se sabia si traería 10 o 12 canciones, causa furor en todo el mundo y su éxito no distingue entre edades ni lenguas ya que esta ganando adeptos de habla hispana tanto como de habla inglesa y algunos datos de venta muestran que la fiebre “Shakira” alcanza incluso a países como Alemania e Israel.

A continuación podrán ver el video de Gypsy en su versión acústica live, En vivo:

Este gran artista se involucró en el proyecto de realizar una nueva canción junto con otro popular cantante mundialmente reconocido como Don Omar, estos amos del género del reggaeton se juntaron para hacer un éxito llamado “Desafio“, al preguntarle a Daddy Yankee acerca de este nuevo tema el contesto que es “cien por ciento calle y de la raíz“.

Acerca de este nuevo éxito podemos decir que resulta muy movido y divertido, por lo que será de gran furor en los boliches, todos bailarán al ritmo de Don Omar y Daddy Yankee, los grandes artistas del reggaeton.

Este corte fue producido por “El musicólogo” y se dice aparecerá en el nuevo CD, Daddy Yankee:Mundial, que aunque aun no se encuentra a la venta, lo encontraremos en cuestión de pocos meses.

Según reportes al sitio de noticias de Billboard, será un trabajo pop y dance, en el mismo estilo en el que ha realizado sus anteriores trabajos. Ya enlistó la ayuda de la casa productora  y compositora Xenomania, quiénes han logrado más de 20 éxitos consecutivos para el grupo Girls Out Loud, además de Sophie Ellis-Bextor, Gabriella Cilmi y Sugarbabes así como para su hermana Danni Minogue, Cher y recientemente con Pet Shop Boys.

Según el diario inglés The Sun, Minogue ha sido seguidora de Xenomania por mucho tiempo, por lo que espera poder trabajar con ellos para lograr un álbum coherente que la conecte de nuevo con el mercado pop. Además colaborará con Nerina Pallot, compositora de temas como “Sophia”.

Este LP tiene fecha para los primeros meses de 2010. La chica del pop también planea una gira por Estados Unidos y Canadá en septiembre que incluirá 9 fechas. También en octubre irá por primera vez a Polonia, Portugal y Marruecos.

Pero ¿qué tiene que ver el video con la canción? Es una secuencia de imágenes que no sabemos que nos quieren decir. Confieso que no soy muy fan de arte visual conceptual, pero creo que esto excede los límites y de hecho, al analizar la grabación, nos hace reír.

Ese mundo lúdico en el que está inmersa Tyler, comienza al interior de una mansión en dónde está la cantante en un cuarto blanco y mirando hacia la ventana, cual damisela esperando a su príncipe. Hasta aquí todo bien, dentro del cliché de los videos por norma general.

Pero luego entre un joven con corte de cabello de bacinica, que mira a la cámara y, Wow! ¡tiene los ojos azules! no me refiere al color de su iris, sino que que sus ojos brillan en la oscuridad, cual “niño del maíz”. Luego vemos a Bonnie pasear por un corredor, y vemos imágenes de más jóvenes de corbata y camisa blanca desabrochada sentados en sus pupitres.

Justo cuando canta el coro y menciona “I get a little bit angry and I know I’ve got to get out and cry…” aparece un niño con una paloma blanca que levanta el vuelo. Y es aquí en dónde todo se vuelve raro. Siguen escenas de los mismos jóvenes que están vestidos con traje de baño y googles y a quiénes les arrojan una cubetada de agua. Y entonces salen en escena los ninjas bailarines, hombres en trajes de esgrima que sacan cubetadas de agua ( o ¿sudor?) debajo de sus máscaras, y un coro de “niños del maíz” cuyo líder vuela hacia la cantante (suspendido de un arnés que es más que obvio), y entonces la rodea un grupo de bailarines semi desnudos y rodos entonan el tema.

Al final, parece que Tyler en realidad era la directora de una escuela y saluda a uno de los muchachos que la mira con esos ojos azules brillantes, similares a los de una lámpara Jack- O- Lantern, de Halloween.

En realidad, si lo analizan el video está lleno de situaciones similares que poco tienen que ver con el tema que trata la canción. Mejor se los dejo para que lo chequen por ustedes.

La balada "Aquí estoy yo" es el segundo sencillo del noveno material discográfico de Luis Fonsi, titulado "Palabras del silencio", con el que ha obtenido disco de platino en Estados Unidos.

El álbum también contiene un dieto con Laura Pausini, titulado "Todo Vuelve A Empezar" así como una versión ranchera de su primer sencillo "No Me Doy Por Vencido".

El cuarteto de músicos se unió para este trabajo con excelentes resultados que se transmiten a través de una melodía rítmica, con letras que refieren a la esperanza en una relación, al consuelo y la comprensión. Para los seguidores de Fonsi, este es de los mejores trabajos del cantante. La canción se encuentra escalando las listas de popularidad.

En el video participa la actriz Ludwika Paleta, así como los 4 intérpretes.

(Aleks Syntek)
Aquí estoy yo para hacerte reír una vez más,
confía en mí, deja tus miedos atrás y ya te verás.

(Noel Schajris)
Aquí estoy yo con un beso quemándome los labios,
es para ti, puede tu vida cambiar, déjame entrar.

(David Bisbal)
Le pido al sol que una estrella azul,
viaje hasta a ti y te enamore su luz.

(Coro){Luis Fonsi y todos)
Aquí estoy yo, abriéndote mi corazón,
llenando tu falta de amor, cerrándole el paso al dolor,
no temas yo te cuidaré, sólo acéptame.

(Aleks Syntek)
Aquí estoy para darte mi fuerza y mi aliento,
y ayudarte a pintar mariposas en la oscuridad, serán de verdad.

(Noel Schajris)
Quiero ser yo el que despierte en ti un nuevo sentimiento,
y te enseñe a creer y entregarte otra vez sin medir los abrazos quedes.

(Luis Fonsi)
Le pido a Dios, un toque de inspiración
para decir lo que tu esperas oír de mí.

(Coro){Luis Fonsi y todos)
Aquí estoy yo, abriéndote mi corazón,
llenando tu falta de amor, cerrándole el paso al dolor,
no temas yo te cuidaré, sólo acéptame.

(David Bisbal)
Dame tus alas, las voy a curar…
(Luis Fonsi)
y de mi mano te invito a volar…..

(Coro)
Aquí estoy yo, (aquí estoy yo)
abriéndote mi corazón, (ay, mi corazón)
llenando tu falta de amor, (tu falta de amor)
cerrándole el paso al dolor, (al dolor)
no temas yo te cuidaré, (te cuidaré)
siempre te amaré.

La letras, refieren a las emociones que nos evoca la persona que nos gusta. Pero sobretodo, nos recuerda una época dorada para la música pop, en dónde reinaban Michael Jackson y Madonna.

El sencillo se lanzó en 1982 y llegó al pico de las lista Billboard, cómo el tercer número uno consecutivo del mega exitoso álbum "Bad" de Jackson.

El video original muestra al intérprete siguiendo a una jovén, interpretada por Tatiana Thumbtzen mientras intenta conquistarla con sus movimientos de baile.

Existen dos versiones: la primera con duración de 6 minutos, que se utilizó para promoverla en los canales de videos. La segunda, duraba casi 9 minutos e incluía varias partes de coreografía que fueron omitidas, así como una aparición de la hermana del "Rey del Pop", La Toya.

Muchos artistas han hecho cover de esta rola, desde Paul Anka hasta el dúo Shakaya. E incluso aparece como parte de la banda sonora de muchas cintas musicales y programas de concursos, por ejemplo "Dancing With The Stars" o "Center Stage".

Y es fácil entender la popularidad que obtuvo, porque la canción es tan flexible que, a más de dos décadas de su estreno, se adapta a cualquier época.

Versión en vivo, en su tour History.

En su última edición, la joven sensación Taylor Swift se alzó con el premio en varias ocasiones. La máxima condecoración es "Video del Año" y lo ganó Swift con su producción "Love Story". A este le aumentó el reconocimiento como "Mejor Video Femenino" con lo que se confirmó como la favorita de la noche, acompañando a su colega Brad Paisley quién también se llevó a casa 3 estatuillas.

En su edición de 2008, Taylor también se llevó la máxima presea, con lo que se convierte en ganadora absoluta de manera continúa.

Swift agradeció a sus fanáticos y les entregó dos presentaciones impresionantes. Primero, interpretó su canción "You Belong To Me" justo a la mitad de la ceremonia. Luego, debutó en el género del rap de la mano de T-Pain, con quién hizo un pequeño video titulado "Thug Story" (en burla a su video ganador Love Story) para diversión de todos los presentes- .

Y finalmente, regresó de nuevo al escenario acompañada de Def Leppard – a quiénes Swift admira – para recordar su trabajo juntos e interpretar una versión adaptada de "Pour Some Sugar on Me" con lo que cerraron el show.

Los CMT, con sede en el corazón de la música sureña, Nashville, Tennessee, en Estados Unidos, en su edición de 2009, fueron celebrados el 16 de junio en el Curb Event Center de la Universidad de Belmont, y tuvieron por anfitrión a Bill Engvall.

Cuando pensamos en canciones que nos hacen sentir bien, que nos hacen mover un pie al ritmo de su melodía, probablemente esta rola no sea la primera que venga a nuestra mente.

El video tampoco es el más conocido o innovador (en él aparece una ardilla disecada utilizando una pipa de tabaco como trompeta, mientras la alfombra de oso haces los coros). Pero es uno de esas grabaciones que nos hacen recordar a los clásicos, redescubrir a los ídolos y desde luego, reírnos de ellos – o con ellos – de las ocurrencias que hacían para promover sus canciones.

Debemos contextualizar, pues en esos años, tener un video en rotación continua en un canal como MTV, era importante, un lujo que poco intérpretes podían darse, y que además, nos permite recordar como fue la evolución conceptual de estas grabaciones hasta convertirse en las producciones circenses que son ahora.

En realidad, se hicieron dos versiones, ambas dirigidas por Gary Weis.

La primera con Alexis Denisof (¿lo recuerdan en Buffy La Caza Vampiros como el flemático Wesley), quién intenta ligarse a una chava, por lo que hace varios trucos y baila al ritmo de la tonada. Es la básica historia de amor, con inserts del ex Beatle tocando con su banda.

En esta ocasión, recordamos al actor Robin Williams, quién actualmente aparece en una las cintas más taquilleras del verano "Night at the Museum: Battle of the Smithsonian" la cual ha recaudado más de 127 millones de dólares tan solo en Estados Unidos.

Pero en 1988, apareció en el video de un clásico del reggae: "Don’t Worry Be Happy" del compositor y productor Bobby McFerrin, sencillo de su disco "Simple Pleasures", en dónde podemos verlo junto a Bill Irwin y el mismo McFerrin, haciendo uso de sus dotes para la comedia física.

Probablemente en el tenor de la canción, (No te preocupes, sé feliz) se planeó el concepto de la grabación, en dónde se muestra al comediante, al payaso y al intérprete caracterizados de varios personajes, recurriendo a varias situaciones para hacer reír a los televidentes y explicar la intención de la canción.

Aunque no hace honor a tan excelente y clásica tonada, la intención original es buena. Pero la última palabra la tienen ustedes.

Para ver el video completo, Don’t Worry Be Happy Video